A V A T A R: August 2021

Tuesday, August 31, 2021

Sunday, August 29, 2021

Casi el vacío

Mamiya RB67 Pro S

Kodak Portra

Saturday, August 28, 2021

La obra: La Justicia es una pieza elaborada conceptualmente siguiendo la tradición alegórica occidental. Aquí, una mujer con el torso desnudo sostiene la cabeza de un cerdo el cuál puede representar figurativamente elementos como corrupción, perversidad y maldad.

En el arte sagrado de las catedrales, los constructores rechazaban la simetría ya que la consideraban como algo diabólico. La composición de La Justicia está estructurada de manera asimétrica: el brazo que sostiene la cabeza, y con el cual ejerce más fuerza, esta elevado para mostrar la cabeza como un trofeo, queriendo subrayar que la justicia y la ley son más fuertes que cualquier anomalía perversa humana.

En su otra mano, sostiene una flor de color violeta, color que se relaciona con los valores más altos, incluso divinos, dando a entender que el cerdo ha sido decapitado con la suavidad y la delicada fortaleza de una flor que funge como la representación de su inocencia.

Ella va casi desnuda, ya que no tiene nada que ocultar. Sus medias protegen sus piernas de la inmundicia, pero ella sabe que son desechables.

En esta representación, La Justicia no va ciega, al contrario de la alegoría que tradicionalmente conocemos, ya que esta Justicia va Iluminada, de allí el color amarillo de su cabello, sigue su intuición, su visión no es terrenal, ella necesita cerciorarse con sus ojos qué es lo que tiene que cortar y qué es lo que tiene que preservar.

La composición asimétrica dota de movimiento a la obra para señalar que el estatismo y la inmovilidad es propia de lo muerto y lo corrupto.

Debo mencionar que la composición de la obra está inspirada en una de las obras de Caravaggio: David con cabeza de Goliat.

La paleta de color que utilicé, está tratando de evocar la paleta tradicional del tenebrismo en el cual se manejaba Caravaggio.